Vũ đạo - Vũ khí mới được ưu chuộng tại Vpop

Vũ đạo không phải là vũ khí mới. Thời gian trước đây, đã có không ít ca sĩ Việt sử dụng vũ đạo trong các màn biểu diễn của mình. Tuy nhiên, ở thời điểm đó, vũ đạo chỉ như những yếu tố phụ họa, "có thì tốt mà không có cũng chẳng sao". Do đó, nó chưa có cơ hội để phát huy hết sức mạnh và thực sự nở rộ như những năm gần đây.

Vũ đạo được chú trọng hơn có lẽ do sức ảnh hưởng lớn của Kpop, nhạc US - UK đến Việt Nam ngày một lớn. Trước sự xâm nhập quá mạnh của các sản phẩm âm nhạc nước ngoài, với dòng nhạc bắt tai, mới lạ cùng những màn vũ đạo điêu luyện, đẹp mắt, chỗ đứng của Vpop có nguy cơ bị "bật gốc" trong chính khán giả nhà. Do đó, học hỏi và luyện tập vũ đạo thường xuyên là xu thế tất yếu để Vpop theo kịp các đồng nghiệp xứ người và phục vụ thị hiếu ngày một cao của công chúng yêu nhạc.

Chưa kể, khán giả dù có yêu nhạc Việt đến đâu cũng phải ngao ngán bởi những "món ăn quen miệng, những câu chuyện yêu đương quen thuộc, những nỗi buồn hết sức... bình dân. Hơn nữa, cứ khi nào xuất hiện trên sân khấu, là sao Việt nhà ta chỉ biết đi vòng quanh và hát một cách khá "khuôn mẫu". Trong bối cảnh đó, sự xuất hiện của những động tác vũ đạo đương nhiên sẽ khiến những màn biểu diễn thêm độc đáo và "đổi gió" cho khán giả.

Thời gian đầu, sao Việt tìm đến với vũ đạo khá non nớt và thiếu kinh nghiệm, do đó chẳng thể tránh khỏi trường hợp không biết đâu là vũ đạo đâu là... "quờ quạng chân tay". Thay vì tập tành bài bản với những động tác chuyên nghiệp, nhiều nghệ sĩ nước nhà cứ lên sân khấu là "khua chân múa tay" như một sự "trả bài" theo những gì họ được dạy. Chưa kể đến một số nghệ sĩ ung dung thể hiện vài động tác tạm bợ, thậm chí là uốn éo cơ thể trên  nền của một vũ đoàn giật lắc từ đầu tới cuối.

Động tác không có hệ thống bài bản, thiếu đi sự đầu tư, hoàn toàn một màu, không có điểm nhấn, thậm chí là trật ra hoàn toàn so với bài vũ đạo chung của vũ đoàn… là lý do khiến mọi sản phẩm của ca sĩ đều nhanh chóng trôi tuột ra khỏi tâm trí của khán giả. Hơn nữa, nhiều nghệ sĩ hoạt động solo, một mình tung hoành sân khấu mà sử dụng vũ đạo đồng nghĩa với việc họ sẽ phải cùng lúc làm hai thao tác là hát và chuyển động cơ thể. Chính từ đây, nhiều điểm yếu trong hát live vô tình bị phô ra một cách đáng tiếc.

Nhưng đáng mừng thay những năm gần đầy, tình trạng vũ đạo nghiệp dư như kể trên không còn nhiều ở Vpop. Bên cạnh việc bài trí sân khấu cầu kì, các phần biển diễn vũ đạo đều được nghệ sĩ đầu tư bài bản và nghiêm túc cả về ý tưởng lẫn thời gian tập luyện.  Thay vì chỉ biết "khua khoắng tay chân", nhiều sao Vpop đã xây dựng những màn vũ đạo đẹp mắt và phù hợp với nội dung bài hát của mình.

Là một trong những ca sĩ hiếm hoi có khả năng vừa làm chủ vũ đạo lại hát live đỉnh trên sân khấu, Mỹ Tâm đã nỗ lực rất nhiều và thực sự quyết tâm trong quá trình sản xuất âm nhạc và phong cách trình diễn. Bản thân “Họa mi tóc nâu” còn lặn lội sang tận Hàn Quốc để tầm sư học đạo. Thậm chí Mỹ Tâm còn xây dựng cho mình một vũ đoàn riêng để tránh kiếp “ăn chung một nồi” lập lờ phong cách với các đồng nghiệp khác. Do đó, những sản phẩm của Mỹ Tâm như Sai, Trắng đen… đều được công chúng đón nhận nồng nhiệt mỗi khi “ra lò”.

Hay như nhóm nhạc 5 thành viên 365, dưới sự dẫn dắt và đào tạo có quy củ của công ty VAA, mỗi sản phẩm âm nhạc của nhóm đều khiến người nghe vừa được phê với những giai điệu độc đáo, cá tính lại vừa được “sướng mắt” bởi những màn vũ đạo đồng đều, dứt khoát  và tiến bộ không ngừng. Đặc biệt, sau nhiều màn trình diễn với bản hit mới nhất Get on the floor thì 365 ngày càng chứng tỏ được tài năng và phong cách trình diễn hiếm có của bản thân tại đấu trường Vpop.

Ngoài những gương mặt điển hình trên, sẽ thật là thiếu sót nếu không kể tới Ngô Thanh Vân, Hoàng Thùy Linh, Hồ Ngọc Hà, VMusic… Với sự xuất hiện của loạt anh tài này, không có lý do gì mà fan Vpop không thể mong chờ vào một tương lai sáng lạng của Vpop với những sản phẩm âm nhạc xuất sắc về cả phần nghe lẫn phần nhìn.

Theo Đất Việt